Ngành công nghiệp trò chơi điện tử luôn sôi động với vô vàn sáng tạo, nhưng đôi khi, những tựa game tưởng chừng là “bản nhái” lại bất ngờ vươn lên, định hình cả một thể loại và chiếm lĩnh trái tim hàng triệu game thủ. Thường bị xem nhẹ như những sản phẩm ăn theo giá rẻ, nhưng lịch sử đã chứng minh điều ngược lại. Thực tế, nhiều game được mệnh danh là “huyền thoại” của chúng ta ngày nay lại có nguồn gốc từ việc lấy cảm hứng hoặc thậm chí là sao chép ý tưởng từ những tựa game ít tên tuổi hơn. Điều làm nên sự khác biệt giữa một “bản nhái” tầm thường và một kiệt tác vượt thời gian không nằm ở nguồn gốc, mà ở khả năng cải tiến, sáng tạo và mang lại trải nghiệm độc đáo cho người chơi. Từ những cơ chế gameplay đơn giản cho đến việc định hình cả một phong cách chơi, những trò chơi này không chỉ thành công mà còn khẳng định vị thế dẫn đầu, vượt mặt hoàn toàn các bậc tiền bối. Hãy cùng trangtincongnghe.net khám phá 6 tựa game nổi tiếng đã làm được điều phi thường này, chứng minh rằng đôi khi, việc học hỏi từ người đi trước lại là con đường dẫn đến đỉnh cao của sự vĩ đại trong thế giới game.
6. Snake – Từ Cơ Chế Đơn Giản Đến Biểu Tượng Game Di Động
Màn hình game Snake trên điện thoại Nokia đời cũ, biểu tượng cho game di động kinh điển.
Trải qua nhiều năm, đã có vô số phiên bản không chính thức của Snake đến mức khó có thể nhớ phiên bản nào là đầu tiên. Nhiều người sẽ nghĩ đến phiên bản Snake trên điện thoại Nokia năm 1998 là bản gốc, nhưng ngay cả phiên bản đó cũng được lấy cảm hứng từ những tựa game ra mắt trước đó. Mặc dù phiên bản của Nokia chắc chắn đã giúp Snake trở nên phổ biến rộng rãi, nhưng trò chơi đầu tiên thuộc thể loại kinh điển này đã ra mắt hơn hai thập kỷ trước.
Cơ chế chơi đơn giản của Snake bắt nguồn từ một trò chơi arcade năm 1976 có tên Blockade. Không giống như Snake mà chúng ta biết, Blockade là một trò chơi nhiều người chơi mang tính cạnh tranh, trong đó hai người chơi lấp đầy bản đồ bằng một vệt rào cản vĩnh viễn. Mục tiêu của mỗi vòng là tránh những rào cản này trong khi cố gắng bẫy người chơi kia trong vệt của bạn. Ai sống sót lâu hơn đối thủ sẽ thắng vòng đó, và trò chơi tiếp tục cho đến khi một người chơi thắng đủ số vòng quy định.
Blockade đã truyền cảm hứng cho nhiều bản sao chép trực tiếp, chẳng hạn như Dominos của Atari và Barricade bốn người chơi của Ramtek. Tuy nhiên, nó cuối cùng đã được cải tiến thành một trò chơi một người chơi dễ nhận biết hơn với Snake Byte ra mắt năm 1982. Trong khi các bản nhái Blockade trước đó yêu cầu người chơi tạo ra những bức tường vĩnh viễn, Snake Byte là trò chơi đầu tiên mà bạn điều khiển một “con rắn” dài ra bằng cách thu thập các vật phẩm rải rác khắp màn chơi. Một khác biệt đáng kể là Snake Byte đi theo cấu trúc dựa trên cấp độ, với mỗi trong số 20 cấp độ có bố cục và chướng ngại vật riêng biệt.
Các phiên bản Snake sau này đã từ bỏ cấu trúc dựa trên cấp độ, nhưng lối chơi cốt lõi vẫn tương đối không thay đổi. Dù bạn có công nhận Blockade hay Snake Byte là nguồn gốc của Snake, trò chơi đã được làm lại và tái phát hành đủ nhiều lần để trở thành một thể loại game riêng biệt, một biểu tượng của sự đơn giản nhưng đầy cuốn hút.
5. Pong – Cuộc Chiến Pháp Lý Định Hình Ngành Công Nghiệp Game
Gameplay cơ bản của Pong với hai thanh đỡ và quả bóng, minh họa game arcade tiên phong.
Ra mắt lần đầu vào năm 1972 dưới dạng máy game thùng arcade, Pong vẫn là một trong những trò chơi dễ nhận biết nhất mọi thời đại. Tuy nhiên, tựa game mang tính bước ngoặt của Atari từng khiến công ty này vướng vào rắc rối pháp lý.
Chỉ vài tháng sau khi Pong ra mắt, Magnavox Odyssey — console trò chơi điện tử gia đình đầu tiên — đã lên kệ với một bộ game, bao gồm một trò chơi tennis trông đáng ngờ giống Pong. Mặc dù có một số khác biệt giữa hai trò chơi, nhưng những điểm tương đồng rõ ràng của chúng không phải là ngẫu nhiên.
Trong khi bạn có thể ban đầu cho rằng Magnavox đã sao chép Pong, cả Odyssey và trò chơi tennis của nó đã được trình diễn công khai tại nhiều sự kiện thương mại trước khi Pong bắt đầu phát triển. Điều này đã thúc đẩy Magnavox khởi kiện Atari, trong đó họ chứng minh rằng đồng sáng lập Atari, Nolan Bushnell, không chỉ tham dự một trong các sự kiện “Magnavox Profit Caravan” nơi Odyssey được giới thiệu, mà còn tiết lộ rằng ông đã chơi thử demo của trò chơi tennis đó một thời gian ngắn trước khi làm việc trên Pong.
Atari đã dàn xếp ngoài tòa án, nhưng vẫn giành chiến thắng. Pong đã gặt hái thành công vang dội trong các máy arcade và trên Atari 2600, nhưng đó không chỉ vì nó ra mắt sớm hơn Magnavox Odyssey. Để ghi nhận công lao của Atari, Pong đã cải thiện trò chơi tennis của Magnavox theo nhiều cách, chẳng hạn như bóng tăng tốc độ khi trận đấu diễn ra và hạn chế chuyển động của thanh đỡ để tạo ra trải nghiệm thử thách hơn. Ngay cả khi lần đầu bạn tiếp xúc với Pong là thông qua phiên bản của Magnavox, bản sao chép mang tính biểu tượng của Atari không thể phủ nhận là trò chơi tốt hơn.
4. Call of Duty – Khi “Kẻ Hậu Bối” Trở Thành Bá Chủ Dòng Game Bắn Súng
Hình ảnh quảng bá Call of Duty (2003) với nhóm lính trên chiến trường, biểu tượng game bắn súng góc nhìn thứ nhất.
Trong suốt giữa những năm 2000, dường như mọi tựa game bắn súng góc nhìn thứ nhất (FPS) đều cố gắng trở thành Call of Duty tiếp theo. Nhưng trước khi loạt game này định nghĩa lại thể loại, nó bắt đầu như một nỗ lực để sao chép thành công của Medal of Honor của Electronic Arts — trò chơi đã khơi mào xu hướng game bắn súng Thế chiến II thực tế, đậm chất điện ảnh.
Trước khi Medal of Honor ra mắt, hầu hết các game Thế chiến II như Wolfenstein 3D đặt bạn vào vai những anh hùng hành động gần như bất khả chiến bại, có thể một mình càn quét cả một lâu đài đầy kẻ thù. Medal of Honor mang đến trải nghiệm thực tế hơn, lấy cảm hứng từ bạo lực khắc nghiệt của các bộ phim chiến tranh như Saving Private Ryan, mặc dù điều đó có thể một phần bị ảnh hưởng bởi một trong những biên kịch và nhà sản xuất chính của trò chơi: Steven Spielberg. Thay vì lao qua tiền tuyến như một đội quân một người, Medal of Honor kể về việc lén lút sau lưng kẻ thù với tư cách là một người lính bình thường.
Medal of Honor và vài phần tiếp theo đầu tiên của nó đã thành công rực rỡ. Tuy nhiên, chu kỳ phát triển đầy biến động đã khiến nhiều nhà phát triển chính của loạt game này rời bỏ EA và gia nhập Activision, nơi họ sẽ làm việc trên Call of Duty. Call of Duty bản gốc luôn được dự định để cạnh tranh với Medal of Honor, thậm chí còn được đặt tên là “MOH [Medal of Honor] killer” khi bắt đầu phát triển. Trò chơi vay mượn rất nhiều từ lối chơi thực tế và cách trình bày đậm chất điện ảnh của Medal of Honor, nhưng tự hào có các cấp độ lớn hơn với nhiều hành động trên màn hình hơn và một chiến dịch đầy tham vọng trình bày Thế chiến thứ hai từ nhiều góc độ.
Loạt game Call of Duty đã trở lại bối cảnh Thế chiến II trong các phiên bản gần đây như Call of Duty: Vanguard và Call of Duty: WWII. Tuy nhiên, loạt game này được biết đến nhiều nhất với việc tạo ra bản sắc riêng với các chiến dịch đáng nhớ của các trò chơi như Call of Duty 4: Modern Warfare và Call of Duty: Black Ops, cũng như các chế độ nhiều người chơi bất hủ. Ngày nay, thể loại game bắn súng góc nhìn thứ nhất tràn ngập nhiều bản sao Call of Duty hơn là các bản nhái Medal of Honor từng có.
3. Angry Birds – Khi Cơ Chế Vật Lý Đơn Giản Chinh Phục Thế Giới Di Động
Chú chim đỏ được phóng đi trong Angry Birds, thể hiện lối chơi vật lý độc đáo của game.
Angry Birds từng là một trong những tựa game di động hàng đầu thế giới, và không khó để hiểu tại sao. Những câu đố vật lý bùng nổ, các màn chơi có thể phá hủy, và điều khiển đơn giản tạo nên một trải nghiệm bắt mắt mà bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng tiếp cận và thưởng thức. Tuy nhiên, công thức mang tính biểu tượng đã định hình nhiều trò chơi và spin-off Angry Birds lại được lấy từ một loạt game indie ít được biết đến hơn.
Castle Clout là trò chơi đầu tiên giới thiệu các câu đố dựa trên vật lý mà sau này Angry Birds sẽ phổ biến. Giống như Angry Birds, Castle Clout yêu cầu bạn phóng các vật thể (những tảng đá thay vì chim, trong trường hợp này) để lật đổ những pháo đài mong manh và đè bẹp nhiều mục tiêu khác nhau. Mặc dù đơn giản, Castle Clout đã đạt đủ thành công để tạo ra nhiều phần tiếp theo và các bản nhái.
Một trong những bản sao này là Crush the Castle, đã mang khái niệm của Castle Clout lên điện thoại di động. Phần tiếp theo của trò chơi — Crush the Castle 2 — đã mở rộng ý tưởng gốc bằng cách giới thiệu nhiều vật thể hơn với các khả năng độc đáo, mang lại sự đa dạng hơn cho các cấp độ so với các tựa game trước. Mặc dù ý tưởng bắt nguồn từ Castle Clout, nhưng điều khiển cảm ứng và lối chơi mở rộng của Crush the Castle thường được coi là nguồn cảm hứng chính cho Angry Birds của Rovio.
2. Fortnite – Cách Một “Bản Nhái” Battle Royale Đánh Bại Bản Gốc
Các nhân vật cầm vũ khí trong hình ảnh quảng cáo Fortnite, đại diện cho game Battle Royale và xây dựng.
Sau nhiều năm chứng kiến Fortnite thống trị thể loại battle royale, thật dễ quên rằng nó bắt đầu như một trò chơi hoàn toàn khác. Fortnite ban đầu ra mắt dưới dạng truy cập sớm như một game bắn súng zombie co-op với các yếu tố thủ thành (tower-defense) và nhấn mạnh mạnh mẽ vào cơ chế chế tạo. Tuy nhiên, chế độ battle royale cực kỳ phổ biến của trò chơi nhanh chóng vượt qua trải nghiệm gốc, mặc dù là một bản sao chép trắng trợn của một hiện tượng virus khác.
Trước khi Fortnite được biết đến là game battle royale số 1, danh hiệu đó thuộc về PlayerUnknown’s Battlegrounds — thường được gọi là PUBG. PUBG đã giới thiệu định dạng battle royale hiện đại, trong đó 100 người chơi đổ bộ xuống một bản đồ rộng lớn và loại bỏ lẫn nhau bằng súng, vũ khí cận chiến và phương tiện cho đến khi chỉ còn một người sống sót. PUBG nhanh chóng bùng nổ về mức độ phổ biến, thúc đẩy các studio khác phát hành các trò chơi tương tự hoặc thêm chế độ battle royale vào các tựa game hiện có. Không mất nhiều thời gian để thể loại battle royale trở nên bão hòa, nhưng có một vài lý do khiến Fortnite nổi bật so với các đối thủ cạnh tranh.
So với làn sóng các bản nhái PUBG kinh phí thấp theo sau thành công của trò chơi gốc, hệ thống chiến đấu thỏa mãn và chuyển động nhanh của Fortnite là một luồng gió mới cho những người hâm mộ battle royale. Trò chơi cũng tạo sự khác biệt với các bản cập nhật nội dung thường xuyên, phong cách nghệ thuật đầy màu sắc và tính năng “xây dựng” đặc trưng. Quan trọng nhất, Fortnite Battle Royale là miễn phí (free-to-play) trên cả console và PC, điều này đã giúp trò chơi nhanh chóng thu hút hàng triệu người chơi tích cực trong khi nhiều trò chơi khác phải vật lộn để lấp đầy một trận đấu.
PUBG có thể đã cách mạng hóa thể loại battle royale, nhưng nó và nhiều trò chơi khác kể từ đó đã bắt đầu đi theo sự dẫn dắt của Fortnite.
1. Vampire Survivors – Định Nghĩa Lại Thể Loại “Bullet-Heaven” Đầy Gây Nghiện
Ảnh chụp màn hình Vampire Survivors với nhân vật chiến đấu giữa biển quái vật, minh họa thể loại bullet-heaven.
Tựa game gây nghiện Vampire Survivors đã giới thiệu cho nhiều người chơi một bước ngoặt sáng tạo về thể loại bullet-hell. Thay vì né tránh một loạt đạn liên tục, Vampire Survivors cho phép bạn càn quét hàng ngàn kẻ thù bằng cách thu thập, nâng cấp và kết hợp vô số loại vũ khí mạnh mẽ. Giống như nhiều trò chơi phổ biến khác, Vampire Survivors đã chứng kiến không ít những bản nhái của riêng nó — với người hâm mộ đặt ra thuật ngữ “bullet-heaven” cho thể loại mới mà nó đã tạo ra. Tuy nhiên, cũng như mọi trò chơi khác trong danh sách này, Vampire Survivors owes ý tưởng của nó cho một viên ngọc quý ít được biết đến hơn.
Vampire Survivors đã được lấy cảm hứng rất nhiều từ một trò chơi di động trước đó có tên Magic Survival, với một vòng lặp gameplay gần như giống hệt. Hầu hết các trụ cột cốt lõi của thể loại bullet-heaven đều bắt nguồn từ Magic Survival, bao gồm việc thu thập điểm kinh nghiệm từ các vật phẩm rơi ra từ kẻ thù, nhiều biến thể vũ khí có thể được nâng cấp và hợp nhất (một số trong số đó đã được Vampire Survivors sao chép trực tiếp), và các hệ thống tiến bộ tương tự. Khi ra mắt, Vampire Survivors thiếu nhiều điểm khác biệt so với Magic Survival ngoài nghệ thuật sprite của nó, một số trong đó cũng được lấy từ các nguồn khác.
Bất chấp những điểm tương đồng ban đầu, cả Vampire Survivors và Magic Survival đều đã phát triển thành những trò chơi khác nhau thông qua nhiều bản cập nhật và mở rộng của chúng. Cả hai trò chơi đã thêm hàng tấn nội dung mới, tài sản mới và thậm chí cả các cơ chế gameplay mới đã giúp chúng tạo sự khác biệt. Vampire Survivors đã mở rộng đáng kể phạm vi nội dung của mình thông qua cả các bản cập nhật miễn phí và DLC trả phí, trong khi Magic Survival đã tập trung vào việc thêm chiều sâu và giá trị chơi lại cho công thức đơn giản nhưng gây nghiện của nó.
Một trò chơi là “bản nhái” không có nghĩa là nó tệ. Trong khi một số trò chơi chỉ đơn thuần sao chép ý tưởng từ những tác phẩm nổi tiếng hơn, thì những trò chơi khác lại tìm cách cải thiện chúng theo những cách sáng tạo. Tất cả các trò chơi điện tử đều có tính kế thừa — một số chỉ đơn giản là “kế thừa” nhiều hơn những trò khác. Yếu tố quan trọng nhất phân biệt một bản nhái giá rẻ với một người kế nhiệm xứng đáng là liệu trò chơi có thể tạo sự khác biệt so với những người tiền nhiệm hay không. Quan trọng hơn, chúng ta cần nhìn vào giá trị và trải nghiệm mà game mang lại cho người chơi. Đó mới là yếu tố quyết định sự thành công và vị thế trong ngành công nghiệp game đầy cạnh tranh.
